Ο Νάσος Πολυζωίδης είναι κατά βάση κιθαρίστας, τραγουδοποιός και theory nerd.

Ξεκίνησε ως αυτοδίδακτος στην κιθάρα και στη θεωρία. Στη συνέχεια παρακολούθησε μαθήματα ηλεκτρικής κιθάρας και θεωρίας με τον Παντελή Γκέρτσο (GuitarFor MusicFor) μέχρι να αποκτήσει το ALCM in Music Teaching με διάκριση. Επίσης, παρακολούθησε μαθήματα Αρμονίας & μοντέρνας Σύνθεσης με τον Νίκο Παναγιωτάκη, φωνητική & πιάνο με την Lia Hide, και Jazz αρμονία με τον Γιώργο Αργυρόπουλο στο Ωδείο Μουσικής Πράξης, όπου και απέκτησε Πτυχίο Αρμονίας με Λίαν Καλώς. Έχει κάνει μαθήματα ακουστικής κιθάρας και songwriting (applied guitar) με τον Max Milligan. Έχει μεταπτυχιακό – MMus in Songwriting - από το Bath Spa University, με βασικό καθηγητή τον Davey Ray Moor, καθώς και διδακτορικό - PhD in Music - από το ίδιο Πανεπιστήμιο, υπό την επίβλεψη της Prof Amanda Bayley και του Dr Matthew Sergeant. Το 2024 παρακολουθεί μαθήματα Αντίστιξης με καθηγητή τον Νίκο Ντρέλα.

Διδάσκει στο Εθνικό Ωδείο - Παράρτημα Διονύσου από το 2015, στο MusicFor (Κεντρικό) και το Μουσικό Εργαστήρι Δίεση από το 2016, καθώς και στο MusicFor Korydallos από το 2019. Έχει συνεργαστεί για μία πενταετία με τη σχολή Tony Kontaxakis Music Studios. Τον Οκτώβριο του 2024 ανέλαβε το μάθημα μουσικής δεξιότητας στην ηλεκτρική κιθάρα στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων.

Το 2011 έγινε δεκτός για σπουδές από διάφορα Πανεπιστήμια του Λονδίνου, αλλά τελικά παρέμεινε στην Ελλάδα. Το καλοκαίρι, παρακολούθησε το Jazz Summer School του Trinity College of Music, με βασικό καθηγητή τον Pete Churchill. Μεταξύ άλλων, παρακολούθησε μαθήματα των Dave Cliff και Nikki Iles.

Την ίδια χρονιά ξεκίνησε να εργάζεται για το London College of Music & Registry of Guitar Tutors Examinations στην Αθήνα. Ταυτόχρονα, δουλεύει για το GuitarFor. Και στις δύο συνεργασίες έχει αναλάβει την προώθηση, διοργάνωση, και συμμετέχει ενεργά στη διοργάνωση συναυλιών και σεμιναρίων με μουσικούς όπως Larry Goldings Trio, Kurt Rosenwinkel New Quartet, Larry Carlton, Jonathan Kreisberg Quartet, Paul Gilbert, Al Di Meola, Andy McKee, κ.α. Επίσης, συμμετείχε στο Φεστιβάλ Ανάμεσα.

Το 2014 ξεκίνησε τις μεταπτυχιακές σπουδές του στο Bath Spa University, με βασικό καθηγητή τον Davey Ray Moor (Cousteau). Έχει παρακολουθήσει διαλέξεις των Joe Bennett PhD, Richard J. Parfitt, Emma Hooper PhD, Cliff Jones, Nigel Clark (Dodgy), Julianne Regan (All About Eve), Jez Ashurst, Lucy Ray, Fran Smith και Simon Drake.

Το Νοέμβρη του 2015 ξεκίνησε το project Sakké ConQuéso με τον Ιωάννη Σακκέτο. Ένα τελείως DIY project, από το οποίο έχει κυκλοφορήσει τα singles Dark to Bright (2017), I Love Austerity (2018), Uncannily Alike (2018), Healing Without You (2019), Left | Right (2023) και I Lost Her (2023). Όλες οι συνθέσεις, οι στίχοι, τα παιξίματα, οι ηχογραφήσεις, η παραγωγή, η μείξη, ακόμα και το artwork είναι δουλειά των 2 μουσικών.

Το Μάιο του 2016, του προσφέρθηκε θέση για διδακτορικό στο College of Liberal Arts, καθώς επίσης η υποτροφία PhD Fee Waiver Studentship, η οποία διατίθετο σε 10 το πολύ υποψήφιους. Απέκτησε τον τίτλο Doctor of Philosophy στο Bath School of Music & Performing Arts, με θέμα διατριβής Blending rebetiko with blues, jazz, and rock: intercultural songwriting and analysis.

Τον Ιανουάριο του 2017 κυκλοφόρησε το single Under the Endless Sky με το ψευδώνυμο Nassos Conqueso, ενώ το Μάρτιο κυκλοφόρησε τον προσωπικό δίσκο Love in Crisis. Στη συνέχεια κυκλοφόρησε το διπλό single A Moveable Feast (2022), καθώς και τα singles 9 + 7 = 8 (2023) και Σουρουκλεμές & Γιαβουκλού (2024). Το Σεπτέμβριο του 2024 κυκλοφόρησε το EP Piraeus Blues: Moldy Figs από τη Fishbowl Music Tank. Έχει γράψει τη μουσική και τους στίχους και είναι υπεύθυνος για τις ενορχηστρώσεις, την παραγωγή και τον προγραμματισμό, και έχει τραγουδήσει, έχει παίξει κιθάρες (ηλεκτρικές, ακουστικές, δωδεκάχορδες, και resonator), πιάνο, γιουκαλίλι, φυσαρμόνικα, μπαγλαμά, τζουρά, mando-cümbüş, μονόχορδο canjo, μπάντζο, ποτηροκομπολόι και στυλόφωνο.

Διετέλεσε μέλος των Bound Affairs παίζοντας ακουστική κιθάρα και πλήκτρα, από τον Μάρτιο του 2017 μέχρι τη διάλυσή τους το Σεπτέμβριο του 2018. Από τον Οκτώβρη του 2022 παίζει ηλεκτρικές κιθάρες και πλήκτρα για τους Ela MwRe.

Έχει παρακολουθήσει τα 4ο (2019) και 5ο (2021) διεθνή PhD Summer School του Kaunas University of Technology της Λιθουανίας, παίρνοντας την 1η θέση στην παρουσίαση poster “Speak Your Science”, στην κατηγορία Κοινωνικές & Ανθρωπιστικές Επιστήμες.

Κατά το χρονικό διάστημα 2019–2021 εκπροσώπησε την Ελλάδα, μαζί με άλλους 2 δημιουργούς, στο Ευρωπαϊκό πρόγραμμα Introspection Music Experience. Κατά τη διάρκεια του προγράμματος συμμετείχε σε ηχογραφήσεις και συναυλίες στην Ελλάδα και το εξωτερικό.

Μέσα στο 2021 παρακολούθησε το μάθημα Music Technology and Production του διδακτορικού προγράμματος PhD Specialisation in Popular Music Performance, με υπέθυνο καθηγητή τον Prof Michael Rauhut, στο University of Agder της Νορβηγίας.

Τον Αύγοστο του 2023 παρακολούθησε το Popular Music Theory & Analysis Summer School, που διοργάνωσαν τα Institutes of Popular Music των Rochester και Liverpool, και το Society for Music Analysis, στο Λίβερπουλ. Βασικοί εισηγητές ήταν οι Mark Spicer, David Temperley και John Covach. Στη συνέχεια παρακολούθησε τους 2 κύκλους Sound Workshop με καθηγητή τον Δημήτρη Δημητριάδη.

Έχει παρουσιάσει διαφορετικά τμήματα της έρευνάς του σε διεθνή συνέδρια, συμπεριλαμβανομένου των: Southampton Music Analysis Conference (SotonMAC 2019) της Society for Music Analysis (SMA), London Calling - IASPM UK & Ireland Biennial Conference (2020), "Keep It Simple, Make It Fast! DIY cultures and global challenges" του KISMIF (Porto, 2021), Birmingham Music Analysis Conference (BrumMAC 2021) της SMA, 57th Annual Conference του Royal Musical Association (RMA) (2021), 10ο Ευρωπαϊκό Συνέδριο Μουσικής Ανάλυσης (EuroMAC-10) των Moscow P.I. Tchaikovsky Conservatory και Russian Society for Theory of Music (OTM) (2021), το 7th Rhythm Changes Conference: Jazz Then & Now (Amsterdam, 2022), το IASPM-Norden Conference "Disciplining Music Heritage" (Finland, 2022), και το "Music in the Mediterranean: East and West, Traditions and Modernities" της Valencian Association of Musicology (AVAMUS) (2024).

Έχει δημοσιεύσει άρθρα του στο μουσικολογικό επιστημονικό περιοδικό Quadrívium (2019), και έχει συνεισφέρει κεφάλαιο στον τόμο Keep it Simple, Make it Fast! An approach to underground music scenes (vol. 5) (2022).

Έχει παρακολουθήσει πάνω από 100 σεμινάρια πολλών διεθνώς αναγνωρισμένων μουσικών, όπως: John Scofield, Jonathan Kreisberg, Guthrie Govan, Θοδωρής Αντωνίου, Kurt Rosenwinkel, Greg Howe, Peter Bernstein, Bill Stewart, Larry Carlton, Paul Gilbert, Adam Levy, και Julian Lage.

Είναι επίσημο μέλος των IASPM (International Association for the Study of Popular Music), RMA (Royal Musical Association), SMA (Society for Music Analysis), BFE (British Forum for Ethnomusicology), ICTMD (International Council for Traditions of Music and Dance), ISM (Incorporated Society of Musicians), IMS (International Musicological Society), SongHall (Songwriters Hall of Fame), PMU (Panhellenic Musical Union), PRS (Performing Right Society), PPL (Phonographic Performance Limited), ΕΔΕΜ (Ένωση Δικαιούχων Έργων Μουσικής), και RGT@LCM (Registry of Guitar Tutors at London College of Music).

Έχει πτυχίο Πληροφορικής & Τηλεπικοινωνιών από το Εθνικό & Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών.